Клавдия Ивановна Шульженко (24 марта 1906, Харьков – 17 июня 1984, Москва) – выдающаяся советская эстрадная певица и актриса, чьё имя стало символом эпохи. Её голос, наполненный теплотой и искренностью, звучал в сердцах миллионов людей, даря надежду в годы Второй мировой войны и вдохновляя в мирное время. Она оставила неизгладимый след в истории советской культуры и покорила сердца миллионов зрителей. Далее на kharkovskiye.info.
Ранние годы и первые шаги в искусстве
Клавдия Шульженко родилась 24 марта (11 марта по старому стилю) 1906 года в Харькове в семье бухгалтера Главного управления Юго-Западной железной дороги Ивана Ивановича Шульженко. Её отец увлекался музыкой, играл на духовых инструментах в любительском оркестре и исполнял украинские народные песни.
Но Клавдия мечтала о сцене и хотела стать драматической актрисой театра, её вдохновляли кино и постановки Харьковского драматического театра, которым руководил известный режиссёр Николай Синельников. Ещё во время уехать в гимназии Клавдия Шульженко участвовала в любительских спектаклях, а с конца 1910-х годов она начала исполнять народные песни. Её талант заметил отец и настоял на профессиональных уроках пения. Клавдия занималась у профессора Харьковской консерватории Никиты Чемизова, который высоко оценил её природный голос, отметив, что он практически не нуждается в постановке, а требует лишь развития. Кроме того, она брала уроки танца в балетной школе Наталии Тальори, что помогло ей освоить сценическое движение.
В 1923 году Клавдия Шульженко вместе с подругой Милей Каминской пришла на прослушивание к Николаю Синельникову в Харьковский драматический театр. Юные девушки заявили, что умеют “всё”, и Клавдия исполнила несколько музыкальных номеров. Её аккомпаниатором был тогда ещё неизвестный композитор Исаак Дунаевский. Синельников, впечатлённый талантом юной Клавдии, принял девушку в труппу театра. Одной из первых ее ролей была Настасья Филипповна в спектакле “Идиот” по роману Федора Достоевского. В том же году Шульженко дебютировала на сцене театра как певица – исполнила романс “Звёзды на небе” в спектакле “Казнь”.
Начало музыкальной карьеры
В 1925 году Клавдия Шульженко перешла в труппу Краснозаводского драматического театра Харькова, но продолжала совмещать актёрскую игру с пением. В её репертуаре были романсы и народные песни, которые она исполняла после спектаклей в клубах и на других площадках. День певицы был расписан по минутам: утром – репетиции в театре, днём занятия в консерватории и уроки танца, вечером – выступления.
Именно Синельников сыграл ключевую роль в становлении её как певицы, научив её проникновенному и душевному исполнению. В конце 1920-х годов Клавдия начала выступать с джазовыми и эстрадными оркестрами, что стало поворотным моментом в её карьере. В 1928 году она переехала в Ленинград, где присоединилась к Ленгосэстраде (1929–1943). Её выразительное сопрано и умение передавать эмоции через песню быстро сделали Клавдию любимицей публики. В 1939 году Шульженко победила на первом всесоюзном конкурсе эстрадных исполнителей, что закрепило её статус одной из ведущих певиц Советского Союза, а песня Себастьяна Ирадьера “La Paloma” в ее исполнении стала настоящим хитом. В январе 1940 года в Ленинграде был основан джаз-оркестр под руководством Клавдии Шульженко и её мужа Владимира Коралли. Коллектив быстро завоевал популярность благодаря ярким выступлениям и театрализованным программам.
Вторая мировая война и “Синий платочек”
С началом Второй мировой войны в 1941 году жизнь Клавдии Шульженко резко изменилась. В тот момент она находилась на гастролях в Ереване вместе с мужем, Владимиром Коралли и их джазовым оркестром. В считанные дни они вернулись в Ленинград, их оркестр был преобразован в фронтовой джаз-ансамбль Ленинградского военного округа. Артисты получили военную форму и статус фронтовых бригад, а Шульженко и Коралли стали выступать перед солдатами на передовой, в госпиталях и в блокадном Ленинграде. За годы войны они дали более 500 концертов, а два музыканта оркестра погибли от истощения в блокадном Ленинграде.
Особую известность Шульженко принесла песня “Синий платочек”. Первоначально она прозвучала ещё до войны, а затем текст адаптировали, и “Синий платочек” в исполнении Шульженко стал гимном надежды и любви для солдат и тыла. Другой знаковой песней тех лет стала “Давай закурим”, которую написал для Шульженко поэт Михаил Максимов в 1942 году. Эта песня, как и “Синий платочек”, стала любимой миллионами людей и вошла в золотой фонд советской эстрады. Клавдия Ивановна пела в самых тяжёлых условиях, часто – под обстрелами, но своими песнями вселяла в людей надежду и веру в победу. За свою фронтовую деятельность певица была награждена медалью “За оборону Ленинграда” (1942) и орденом Красной Звезды (1945).
Послевоенная карьера и признание
После войны Клавдия Шульженко продолжила активную творческую деятельность. Она работала во Всероссийском гастрольно-концертном объединении и Москонцерте с 1943 по 1984 год, регулярно выступала по всей стране и за её пределами. В её репертуаре было более 250 песен – от романсов и народных мелодий до эстрадных шлягеров.
Шульженко пела о любви, дружбе и повседневной жизни, избегая ярко выраженной агитационной тематики, благодаря чему её творчество оставалось близким и понятным самой широкой аудитории. Певица умела сочетать эмоциональную глубину исполнения с лёгкостью и юмором, что делало её концерты живыми и незабываемыми.
В 1962 году Шульженко была удостоена звания Народной артистки РСФСР, а в 1971 году – Народной артистки СССР. В 1976 году она получила орден Ленина, а её юбилейный концерт в Колонном зале Дома Союзов стал значимым событием в культурной жизни страны. В поздние годы Шульженко сократила сольные выступления, но продолжала участвовать в сборных концертах и записывать песни на студии “Мелодия”. Одной из последних стала песня “Вальс о вальсе” Эдуарда Колмановского на стихи Евгения Евтушенко, которую композитор назвал “шульженковской”.
Личная жизнь
Клавдия Шульженко была замужем за Владимиром Коралли, с которым они вместе выступали во время войны. У пары родился сын Игорь Кемпер, но брак закончился разводом. Позже Шульженко состояла в гражданском браке с оператором Георгием Епифановым. Любовь играла важную роль в её жизни и творчестве, а многие её песни были посвящены именно этому чувству. Шульженко также дружила с известными деятелями культуры, такими как Исаак Дунаевский, Аркадий Райкин, Анатолий Папанов и Алла Пугачёва. Её называли “советской Эдит Пиаф” за эмоциональность и проникновенность исполнения.
Последние годы и наследие
Последние годы жизни Клавдия Шульженко провела в Москве и продолжала активно участвовать в культурной жизни, несмотря на ухудшение здоровья. Она умерла 17 июня 1984 года в возрасте 78 лет. Клавдия Ивановна оставила огромное наследие.
Многие ее песни, такие как “Синий платочек” и “Давай закурим”, стали символами эпохи, ее прекрасный голос звучал в каждом доме, а концерты Шульженко собирали полные залы. Она вдохновляла не только слушателей, но и многих артистов. Клавдию Ивановну называли звездой мирного и военного времени, а её вклад в советскую культуру остаётся неоценимым.
Клавдия Шульженко – это не только голос эпохи, но и пример стойкости, таланта и преданности искусству. Её песни, наполненные искренностью и теплом, продолжают находить отклик в сердцах людей. Она пела о любви и жизни, о войне и мире, оставаясь верной своему призванию до последних дней. Её творчество – это незримая связь между поколениями, которая напоминает о силе музыки и человеческого духа.
Список источников информации: